Music on the Mesa (MOTM), el ciclo de conciertos gratuitos de Norwood que celebra su tercera edición, se complace en anunciar que a partir de 2026 pasará de celebrarse los domingos a los sábados.
“Los padres y los trabajadores hablaron; los escuchamos”, dijo la productora Daiva Chesonis. “Cuando empezamos, algunas bandas eran más baratas para contratar un domingo, así que, al ser un evento nuevo, éramos muy cuidadosos con el presupuesto y nos ceñíamos a ese horario. Seguimos siendo cuidadosos con el presupuesto, por supuesto, pero la industria de la música en vivo es muy dinámica y ya no importa qué día contrates, así que tenía sentido cambiar a una noche que nos permita a todos dormir un poco más después de un poco de fiesta”.
Aunque los gastos de producción de música en vivo se han disparado en todo el mundo, incluso el coste de los baños portátiles, el espectáculo debe continuar, y con el importante apoyo del Ayuntamiento de Norwood, el Distrito de Parques y Recreación de Norwood, el Condado de San Miguel, la Fundación Telluride y muchos otros, Wright’s Mesa volverá a acoger dos "conciertos de picnic" gratuitos el 13 de junio y el 8 de agosto.
Como en los dos últimos años, las puertas se abrirán a las 16:30 h. En el Pig Palace encontrará puestos de comida y artesanías, una zona infantil muy completa, juegos al aire libre y un bar con una gran variedad de bebidas elaboradas en Colorado. La música comenzará a las 19:00 h, lo que permitirá disfrutar de un picnic tranquilo antes del espectáculo, reencontrarse con viejos amigos y quizás hacer algunos nuevos. Los vendedores ofrecerán una amplia gama de productos locales, desde joyería y artículos de cuero hechos a mano hasta productos de salud a base de sebo, además de organizaciones regionales que darán a conocer sus importantes servicios a la comunidad.
Los artistas que actuarán el 13 de junio
El sábado 13 de junio, MOTM presentará a Wolf Jett, una banda de seis integrantes de Santa Cruz, cuyo sonido hará bailar, cantar y, posiblemente, hasta aullar al público. Sus canciones, todas originales, son una celebración vibrante que fusiona folk, soul y música americana en lo que ellos llaman "música cósmica de montaña".
Fundada por dos amigos de toda la vida y compañeros musicales, Wolf Jett combina la voz sureña del líder Chris Jones, originario de Tennessee, con la batería de ritmo inagotable de Jon Payne. Actualmente, la banda cuenta con Duncan Shipton al bajo, la vocalista Allyson Makuch y los guitarristas eléctricos Rory Cloud y Alex Benjamin en teclados y percusión.
Jones y Payne llevan actuando juntos desde los 12 años y concibieron Wolf Jett a finales de 2019 como un homenaje a los abuelos maternos de Jones. Antes del lanzamiento de su álbum debut, la pandemia paralizó el mundo y todos sus conciertos fueron cancelados. Entonces construyeron un estudio analógico en la residencia de Payne, llamada House on a Hill, en Boulder Creek, California. Trágicamente, un incendio provocado por rayos arrasó el Parque Estatal Big Basin en agosto de 2020, consumiendo la casa y el estudio. Su historia apareció en varios periódicos, incluidos el San Francisco Chronicle y el Oakland Tribune. Viendo la oportunidad de ayudar a su comunidad a sanar, grabaron un emotivo video en directo entre las cenizas y los escombros de donde antes se encontraba su hogar, interpretando la canción "Garden of Pain".
“Al conocer esta parte de la historia de Wolf Jett, no puedo evitar sentirme identificado, ya que entramos en una primavera terriblemente seca, sabiendo lo rápido que la pesadilla de fuego de otra persona puede convertirse en la nuestra, pero ver a este grupo perseverar a pesar de la pérdida me recuerda cómo seguimos adelante, con la música como el elixir perdurable”, dijo Chesonis.
Su nuevo álbum, “Letting Go”, producido por Jonathan Kirchner, salió a la venta hace dos semanas. El concierto de junio en Norwood incluirá temas nuevos, pero también algunos de sus éxitos de siempre. Wolf Jett ha tocado con California Honeydrops, The Brothers Comatose y Shiny Ribs. En sus álbumes han colaborado artistas como Jackson Browne, The Lumineers y Hot Buttered Rum.
“Preparen sus mejores vítores para dar la bienvenida a este quinteto en la plataforma de ese clásico camión escenario Loadstar de 1964 que tanto nos gusta para los conciertos de junio, gracias a que John Herndon lo bajó de la montaña para su noche anual de gloria”, dijo Chesonis.
El espectáculo del 8 de agosto
Para la segunda ronda, el sábado 8 de agosto, el recinto ferial del condado de San Miguel recibirá a The Burroughs, una enérgica banda de nueve integrantes proveniente de Colorado, con una potente sección de metales. Desde sus humildes comienzos interpretando clásicos del soul en su inesperada ciudad natal de Greeley, The Burroughs han recorrido una década de crecimiento y reinvención hasta convertirse en una banda que desafía las expectativas y trasciende las clasificaciones. Desde 2013, han iluminado escenarios de todo el país con su característico estilo de "soul vibrante", una invitación para que el público baile, celebre y se conecte al ritmo contagioso y unificador.
El líder y vocalista Johnny Burroughs canta, baila y enloquece al público, sumergiéndolo en un frenesí casi místico. Su explosiva banda de acompañamiento incluye una vibrante sección de vientos y una potente sección rítmica compuesta por algunos de los músicos más versátiles y solicitados de Colorado. Desde sus inicios, inspirados por artistas que van desde Stevie Wonder hasta Beyoncé, el grupo se ha convertido en un formidable colectivo creativo enfocado en encontrar una voz propia. En una industria centrada en descubrir al próximo gran artista, The Burroughs han forjado su propio camino, basado en la música creada en comunidad.
El último sencillo de la banda, "Got To Free Your Mind", es un llamado a la libertad, transportados por las sustancias que alteran la mente del funk y el sudor. Este sencillo marca el inicio de una nueva era para The Burroughs, quienes regresan a sus raíces como líderes de la comunión radical en pistas de baile y bares de mala muerte por todo el país.
Su anterior álbum de estudio, “Honey Imastar” (2023), es una aventura intergaláctica conceptual que narra la historia de un viajero alienígena que llega a la Tierra para estudiar y comprender a los humanos. Entre sus lanzamientos anteriores se incluyen los sencillos autoeditados “Zero Sum Game”, “Baby Get Down” y “I Refuse”. El álbum “Love and Unity” fue producido por Eric Krasno (2020), pero también cuentan con un álbum de estudio de larga duración de 2018 y el álbum en directo “Sweaty Greeley Soul”, grabado en el Moxi Theater en 2015.
Los Burroughs han tocado en prestigiosos festivales y recintos como Salmonfest Alaska, Bohemian Nights New West Fest, el Underground Music Showcase de Denver y el Mishawaka. Además, en 2021, la banda compuso, produjo e interpretó un espectáculo de música original con la Orquesta Filarmónica de Greeley. Han sido teloneros de The Motet, The Steve Miller Band, Keller Williams y The Dirty Dozen Brass Band.
Desde sus inicios, The Burroughs siempre se han dedicado con pasión a su ciudad natal, Greeley, apoyando la labor de organizaciones como el Banco de Alimentos de Weld, los Clubes de Niños y Niñas de Greeley y Hábitat para la Humanidad. Su iniciativa más reciente es una colaboración con las Escuelas del Distrito 6 de Greeley-Evans, titulada #BandsGiveBack, una campaña que invita a artistas locales a donar dinero y tiempo para brindar acceso a la educación musical a todos los estudiantes de la zona.
“Cada vez vemos más músicos que contribuyen profundamente a sus comunidades, alimentando las raíces de las que surgieron. Es un reconocimiento de que todos estamos juntos en esto, y demostrarlo a través de la música lo hace aún más gratificante”, dijo Chesonis.
Añadió que la música en directo tiene algo mágico.
“Su sólida capacidad para ser un elemento igualador universal para tantos en tantas ocasiones…”, dijo. “Está ahí para nosotros cuando lo necesitamos, así que apoyemos a quienes difunden su alegría a través de ritmos vibrantes, viajando incansablemente de pueblo en pueblo, entregándose por completo a quienes quieran escuchar. Ah, y no olviden invitar a amigos de fuera a acampar en su jardín, u ofrecerles a la pareja de ancianos de al lado que los lleven al recinto ferial. No se trata solo de un par de conciertos; se trata de comunidad”.
Quienes deseen apoyar Music on the Mesa y garantizar que estas idílicas noches de verano sigan siendo gratuitas para todos, pueden convertirse en patrocinadores o donantes. Chesonis afirmó que cada centavo contribuye a la música.
“Si les interesa ser vendedores en Pig Palace o colaborar como voluntarios durante unas horas para uno o ambos conciertos, las solicitudes ya están disponibles en norwoodparkandrec.org/music-on-the-mesa-2026”, dijo.
